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Federico Fellini e la moglie Giulietta Masini

 

 

 

 

 

FELLINI…

VERO MAGO DEL CINEMA DEL II NOVECENTO

 

 

 

 

(Rimini 20.01.920 – Roma 31.10.1993)

 

 

 

Vincitore di 4 premi Oscar e di tanti altri premi

è stato certamente uno dei massimi protagonisti

della storia del cinema… mondiale… del 900

per la sua capacità di coniugare

l’arte cinematografica

alla poesia… alle emozioni… al sogno.

 

 

 

 

 

 

 

BREVE BIOGRAFIA

 

 

 

La sua carriera ebbe inizio nel ’29 come…  

disegnatore satirico…

dopo esser giunto a Roma dalla natia Rimini…

 

 

Negli anni ’40 passò alla collaborazione

nella stesura di sceneggiature teatrali

ma nel ’45, con la conoscenza di un grande regista

come Rossellini, s’avvicinò al mondo della celluloide.

 

 

 

 

 

 

 

 

Nel 1950 la sua prima regia (insieme con Lattuada)
con “Luci del varietà” mentre il debutto come unico regista
avvenne con “Lo sceicco bianco“.

 

 

Qui la sua vena artistica, che possiamo definire
un misto di sogno e realtà che dona suggestioni magiche
inizia a manifestarsi, ma non trova consensi
nè dalla critica… nè dal pubblico.

 

 

 

 

Sordi in una mitica immagine da “I vitelloni”

 

 

 

 

Nel ’53 il suo primo grande successo con “I Vitelloni”
con il quale vinse il Leone d’argento alla Mostra di Venezia…

 

 

Il successo si confermò subito dopo,

anche a livello internazionale
con “La strada“.

 

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Mastroianni e Anita Ekberg ne “La dolce vita”

 

 

 

 

Ormai era diventato un regista affermato…
 

La sua carriera da quel momento è stata un susseguirsi

di successi di pubblico e di premi nei vari Festival del Cinema… con…

Le notti di Cabiria, 8 e mezzo, La dolce vita, Satyricon, Roma,

Amarcord, La città delle donne, Ginger e Fred.

 .

.

 

 

 

 

 

 .

.

 

L’ultimo suo film è stato “E la nave va” nel 1990.

Oltre ai 4 premi Oscar vinti
gli fu poi conferito nel 1993
anche l’Oscar alla carriera.

  

Come ricordarlo ora al meglio se non con una scena,

 tratta da un suo mitico film,
che mette in evidenza il suo stile poetico e sognante?

  La passerella finale di Otto e mezzo (musica di Nino Rota)

 

 

 

 

Tony Kospan

 

 

 

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E’ stato un grande personaggio del cinema italiano

noto ed apprezzato in tutto il mondo

Francesco Rosi

 Napoli 15.11.1922 – Roma 10.1.2015

Il suo è stato un cinema di denuncia civile forte e passionale 

ed effettuata con un lucido affresco sul degrado e sul malaffare, 

valido certo (eccome) per l’Italia ma anche per ogni parte del mondo.

Il suo film capolavoro è certamente

Mani sulla città

 assolutamente ancora attualissimo

come ben sappiamo dalla cronaca.

Ma in verità molti sono stati i suoi film di successo

da Cadaveri eccellenti a Lucky Luciano
dal Caso Mattei con Gian Maria Volonté

al neorealistico I Magliari con Alberto Sordi
fino al mitico Salvatore Giuliano.

 
Rosi ha ricevuto 2 “Leoni d’Oro”

1 per per «Mani sulla città» ed 1 alla carriera

Per ricordare il grande cinema di impegno civile

che ci ha donato…

possiamo vedere questo breve trailer

 del suo film più famoso

Immagine dal film “Le mani sulla città”

LA TUA PAGINA PER SOGNARE

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Fin dai suoi inizi artistici ha interpretato personaggi paradossali e grotteschi, come il professor Kranz e il timidissimo Giandomenico Fracchia, che hanno rappresentato un vero e proprio scossone alla pacifica comicità degli anni 60 e 70.

Ma la celebrità gli è giunta attraverso la saga (in 10 film) del ragionier Ugo Fantozzi grazie alla quale lui e le sue battute, così come gli altri principali personaggi, sono entrati nell’immaginario collettivo degli italiani. 

In realtà Fantozzi prima di apparire al cinema era stato un personaggio letterario creato dal Paolo Villaggio… scrittore.

Ma andiamo con ordine.

(Genova, 30 dicembre 1932 – Roma, 3 luglio 2017)

BREVE BIOGRAFIA

Nasce nel capoluogo ligure con il fratello gemello dizigote Piero Villaggio che diverrà docente alla Scuola normale superiore di Pisa.

Il padre è un ingegnere edile palermitano e la madre, di origini veneziane, un’insegnante di lingua tedesca.

Frequenta le elementari nella scuola Diaz a Genova.

Paolo Villaggio da giovane

Da giovane ha diverse esperienze lavorative, speaker alla BBC a Londra, cabarettista su navi da crociera dove conosce e diventa amico di Fabrizio De André,
e successivamente impiegato all’Italsider di Genova (la cosa gli sarà molto utile poi nella creazione di tanti personaggi fantozziani.

A metà degli anni 50 entra in un’antica compagnia teatrale genovese e si esibisce al Derby Club, noto locale di Milano, frequentato da numerosi artisti
che avranno poi molto successo come Renato Pozzetto e Cochi Ponzoni.

Qui è con De André

Scoperto da Costanzo appare nelle case degli italiani nello spettacolo RAI “Quelli della domenica” con 2 personaggi: 

il sadico Professor Kranz ed il sottomesso Giandomenico Fracchia.

Negli stessi anni si trasferisce a Roma.

Seguono diversi programmi per la Rai e la scrittura di articoli per la rivista L’EUROPEO in cui delinea il personaggio FANTOZZI.

Qui è con Ombretta Colli

Da questi articoli nasce prima un libro, che divenne un best seller, e poi il primo film della saga del mitico ragionier Fantozzi.

In effetti non doveva esser lui l’interprete cinematografico.. ma poi Luciano Salce optò per lui.. dato che gli attori prescelti erano impegnati.

Mai decisione fu più indovinata!

Ma di Luciano Salce è anche la indovinatissima scelta di porre accanto a Paolo Villaggio una serie di attori che saranno le sue ideali spalle capaci anche loro di dare un gran contributo al successo del film, così come in quelli successivi:

Gigi Reder nella parte dell’occhialuto ragionier Filini, Anna Mazzamauro nei panni della riccioluta signorina Silvani.. etc. etc.

Qui è con Gigi Reder (l’occhialuto ragionier Filini)

Dopo lo strepitoso successo dei film di Fantozzi la sua carriera artistica si sviluppa tra film e tv sempre con successo.

Sono però da segnalare in particolare però anche alcune sue interpretazioni non comiche in film di  Federico Fellini, Marco Ferreri, Lina Wertmüller, Ermanno Olmi e Mario Monicelli.

 

Nel 1992  ha ricevuto il Leone d’oro alla carriera alla Mostra Cinematografica di Venezia.

Vediamo ora una mitica scena fantozziana

(Al Ristorante Giapponese – Tragica cena con la Signorina Silvani)

Grazie di tutto Paolo e soprattutto grazie per averci donato

 la tua particolare, originalissima e nuova comicità

capace di farci sorridere dei nostri difetti.

Sono certo che starai ora scherzando con le stelle.

Tony Kospan

Mastroianni, com’è noto,

è stato uno dei più grandi attori italiani del XX secolo.

Mi fa piacere però ricordarlo attraverso le immagini 

del grande fotografo Tazio Secchiaroli e di altri

che ripercorrono la sua vita artistica, e non solo, sui set cinematografici…

e con un video omaggio in cui possiamo rivedere

diverse mitiche scene di alcuni grandi film

della sua lunga e fantastica carriera artistica.

 

 

Mastroianni… giovane

 

 

Marcello Mastroianni

  

 

 

Con la Loren

 

 

Tazio Secchiaroli e Marcello si sono frequentati,

sul set e fuori, per circa 30 anni

e Tazio lo ha quindi potuto fotografare in tantissime situazioni.

 

 

 

Marcello Mastroianni (Fontana Liri 28.9.1924 – Parigi 19.12.1996)

.

.

Le foto raccontano dunque 30 anni di amicizia e di collaborazione.

.

.

Tazio Secchiaroli 

 

 

Tazio Secchiaroli, tra i maggiori fotografi italiani del XX secolo, ha rivoluzionato il modo di fotografare il cinema portando il reportage sul set.

All’inizio della sua carriera era fotografo ambulante (“scattino”) e al mattino arrivava a Termini dove cominciava a fare le prime foto della giornata, alle persone in arrivo e partenza dalla stazione.

 

Mastroianni e Fellini

 

 

 

Mastroianni e Pasolini

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Il

Matrioianni e Anita Ekberg (La dolce vita)

 

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con la Loren

 

 

 

 

 

 

 

 

 

E concludiamo… con un… tris d’assi

 

 

 

 

Fellini.. Mastroianni e la Loren

MARCELLO MASTROIANNI IN UN VIDEO OMAGGIO

 

 

 

 

 

Le immagini… non tutte di Secchiaroli…  da vari siti web – impaginazione Tony Kospan

 

 

 

 

 

 

ancora con Anita Ekberg (La dolce vita)

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Virna Lisi è stata una grande e bellissima attrice

ma soprattutto una grande donna

che ha accompagnato, in cinema e tv,

molti di noi lungo il corso della vita.

A differenza di altre star

non ha mai voluto nasconder lo scorrer del tempo

con invasivi interventi di chirurgia plastica

rimanendo sempre e comunque bellissima,

ed è sempre rimasta fedele al marito… alla famiglia…

ed a… se stessa.

 

 

 

Virna Lisi (vero nome Virna Pieralisi) – Ancona 8.11.1936 – Roma 18.12.2014

Virna Lisi, donna dal volto angelico, dagli occhi azzurri
dal dolce sorriso, dalla naturale eleganza
e dalle notevoli capacità recitative,
è stata tra le attrici italiane più note
ed unanimemente considerata
una delle donne più belle mai apparse sullo schermo.

Col tempo, oltre a mantenere il suo immenso fascino,

ha anche raggiunto vette di bravura e di classe sempre più alte.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Fu scoperta ed avviata nel mondo della recitazione
dal cantante ed attore Giacomo Rondinella.

 

Iniziò a lavorare per il cinema nel 1953
con “La corda d’acciaio” di Carlo Borghesio….
ma il successo le arrise per la prima volta con
La donna del giorno (1956) di Francesco Maselli.

 

 

 

 

 

 

 

Ma la grandissima notorietà le giunse

con la partecipazione ad un mitico spot di Carosello

in cui lei era la… bocca della verità…

e le veniva rivolta la frase

“Con quella bocca può dire ciò che vuole“

che divenne un vero e proprio tormentone nazionale.

All’epoca Virna.. fece innamorare tutti gli italiani.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

La crescente fama le consentì d’esser prescelta da grandi registi
come Maselli, Monicelli e Lizzani e di lavorar con grandi attori come 

Alain Delon, Jack Lemmon, Frank Sinatra, Totò, Tognazzi, Gassman etc.

 

 

 

 

 

 

 

.

.

Nel 1960 si sposò con l’architetto romano Franco Pesci

e dal suo matrimonio nacque Corrado

che la renderà poi nonna di 3 nipoti.

Scelse a quel punto di lasciar il cinema e di dedicarsi alla famiglia

ma, su spinta dello stesso marito, in seguito tornò alla recitazione.

 

 In anni più recenti è stata soprattutto interprete di film televisivi

ma nel 2002 ha lavorato di nuovo per il cinema con

Cristina Comencini ne

“Il giorno più bello della mia vita“.

 

 

 

 

 

 

 

 

Tra i tanti premi ricevuti nel corso della sua carriera
ricordiamo la Palma d’Oro nel 1994 (come miglior attrice)
il David di Donatello alla carriera nel 1996
la Grolla d’Oro alla carriera nel 2001.
ed il Nastro d’argento
per “Il più bel giorno della mia vita” nel 2002.

Pur frequentando l’effimero mondo dello spettacolo

rimase sempre al di fuori da scandali e gossip

mantenendo sempre una netta separazione

tra la serena vita familiare e la sua professione.

Qualche anno prima della sua scomparsa

era rimasta vedova.

Rivediamola infine in questo video omaggio.

 

 

 

 

 

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. 

 

Virna ora sei stella tra le stelle…

 

Tony Kospan

 

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(Cagliari 10 dicembre 1907 – Roma 6 novembre 1979)

 

 

 

 

 

Tratteggerò qui un breve ricordo

del grande attore Amedeo Nazzari,

(nome d’arte di Amedeo Carlo Leone Buffa)

 

 

 

 

 

Amedeo Nazzari

 

 

 

Ricordo, ancora con stupore,

la sua forte ed imponente presenza scenica

e l’incredibile… profonda voce.

Amedeo Nazzari nel film “Le notti di Cabiria” di Federico Fellini

E’ stato un vero e proprio mito cinematografico italiano

nell’immediato dopoguerra…

Fu il film di  Alessandro Blasetti “La cena delle beffe“,
un dramma in costume che si svolge nella Firenze dei Medici,
che lo consacrò come “divo” del cinema.

 

 

 

 

 

 

 

 

Questo film è ricordato nella storia del cinema

tra l’altro anche perché:

 

– c’è la prima (piccola) scena di nudo con grande scandalo…
(Clara Calamai a seno nudo per pochi secondi)

 

– Amedeo Nazzari recita, gigioneggiando alla grande,
recita la celebre battuta che poi divenne mitica… 

«… e chi non beve con me, péste lo colga! »

Eccola in questo micro video

 

 .

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.

 

Ed ora ecco ora alcuni titoli dei suoi film di maggior successo: 

I figli di nessuno, Chi è senza peccato, Catene,
Angelo bianco, Malinconico autunno, Torna!

In questi ed altri egli ha recitato con Yvonne Sanson

che divenne la sua compagna d’arte..

.

Yvonne Sanson e Amedeo Nazzari

Erano infatti una coppia cinematograficamente perfetta
ed amatissima dagli spettatori… 

(e lei corteggiatissima negli ambienti del cinema).

Lei, greca, formosa, sensuale e con occhi languidi

entusiasmava il pubblico maschile
e lui, il grande divo, 

era eccezionale nei ruoli
di militare, pilota, amante, aristocratico etc.

 

 

  Qui con è con Yvonne Sanson in una scena del film Catene

 

  

 

Infine possiamo vedere una scena de “I figli di nessuno“

in cui possiamo ammirare lo stile della sua recitazione

e nel contempo conoscere quale era il genere cinematografico

in voga in quegli anni… cioè quello…

sentimentale e melodrammatico.

 

 

 

 

 

 

 

  

Tony Kospan

 

 

 

 

 

 PER CHI AMA LA STORIA.. I RICORDI E LE ATMOSFERE DI UN TEMPO

Amedeo Nazzari e la moglie Irene Genna

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Grande bellezza e dolce sensualità 

erano le doti che l’avevano fatta divenire un’icona sexy

del cinema italiano nel secondo ‘900.

Pola 28.11.1941 – Ladispoli 22.6.2015

Nata a Pola in Istria… quando era solo una bimba

fu costretta a rifugiarsi con la famiglia a Roma

alla fine della 2° guerra mondiale.

Qui, ormai giovane donna, 

lasciò l’iniziale percorso per diventare insegnante di ginnastica

dopo alcuni “Caroselli”
e dopo alcune presenze come attrice di fotoromanzi.

A 25 anni, nel 1966, con “Le sedicenni”
entra nel mondo del cinema.

Seguono altri film che pian piano evidenziano
le sue irresistibili doti di morbida e sognante “femme fatale“.

Nel 1971 ebbe una storia con Jean-Paul Belmondo
conosciuto sul set de “Gli sposi dell’anno secondo“.

Ma è con “Malizia” di S. Samperi che le arride,
in modo esplosivo, il grande successo

e non solo di pubblico, in quanto vince pure

un David di Donatello ed un Nastro d’argento.

Seguono, fino a tutti gli anni ’80, tanti film di successo
ed alcuni anche sotto la direzione di grandi registi
come Giuseppe Patroni Griffi (Divina creatura, 1975)
o Luchino Visconti (L’innocente, 1976) mostrando 
le sue doti di attrice completa

ed in grado di recitare ruoli di diverso genere.

Nel 1991 però, come un fulmine a ciel sereno,
ci fu la notizia del suo arresto
per spaccio di droga che sorprese l’Italia.

Fu l’inizio della sua fine in quanto non si riprese più
mostrando così una grande fragilità caratteriale
che però era molto probabilmente

una notevole componente del suo particolare fascino.

Alla fine fu assolta in quanto era solo consumatrice.

Nel 2000 ci fu il suo ritorno al cinema con Samperi
ma il film “Malizia 2000” fu un grande fiasco
ed a causa di alcune infiltrazioni di collagene
fatte per alcune scene il suo viso ne rimase deturpato.

Ha vissuto gli ultimi anni in totale anonimato 

e con grande tristezza per dolorose vicende giudiziarie

avendo dovuto denunciare il figlio e la badante

d’appropriazione indebita di soldi ed appartamenti.

Malizia 2000

Quando l’amico Lino Banfi iniziò una battaglia
per farle avere il sostegno previsto per gli artisti
dalla Legge Bacchelli lei gli chiese di soprassedere
in quanto voleva essere dimenticata.

Penso che noi tutti però preferiamo ricordarla

nei suoi momenti di magico splendore

anche se la sua vicenda umana ed artistica

ci insegna come sia facile passare

dal grande successo ad un inesorabile rapido e doloroso declino.

Rivediamola in alcune note scene dei suoi film.

Ciao Laura e grazie per le emozioni che ci hai donato.

Tony Kospan

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Un breve ricordo di Claudio Capone,

 attore, annunciatore e soprattutto noto doppiatore…

tra l’altro anche di Ron Moss (Ridge) in Beautiful

scomparso a soli 55 anni.

 

 

 

(Roma, 18 novembre 1952 – Perth, 23 giugno 2008)

La sua principale caratteristica

era l’aver il dono di una bellissima voce.

 

 

Ma forse possiamo ricordarlo meglio

se pensiamo che è stato anche la voce dei notissimi

documentari scientifici Quark e Superquark

 

Non lo ricordate?

 

 

 

 

 

 

Lo ricorderete certamente allora

per la sua

inconfondibile elegante e coinvolgente voce…

in questo bel video omaggio in cui ce ne parla

tra altri… anche Piero Angela…

 

 

 

 

 

Tony Kospan

 

 

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E’ stato un grande personaggio del cinema italiano

noto ed apprezzato in tutto il mondo

Francesco Rosi

 Napoli 15.11.1922 – Roma 10.1.2015

Il suo è stato un cinema di denuncia civile forte e passionale 

ed effettuata con un lucido affresco sul degrado e sul malaffare, 

valido certo (eccome) per l’Italia ma anche per ogni parte del mondo.

Il suo film capolavoro è certamente

Mani sulla città

 assolutamente ancora attualissimo

come ben sappiamo dalla cronaca.

Ma in verità molti sono stati i suoi film di successo

da Cadaveri eccellenti a Lucky Luciano
dal Caso Mattei con Gian Maria Volonté

al neorealistico I Magliari con Alberto Sordi
fino al mitico Salvatore Giuliano.

 
Rosi ha ricevuto 2 “Leoni d’Oro”

1 per per «Mani sulla città» ed 1 alla carriera

Per ricordare il grande cinema di impegno civile

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 del suo film più famoso

Immagine dal film “Le mani sulla città”

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Virna Lisi è stata una grande e bellissima attrice

ma soprattutto una grande donna

che ha accompagnato, in cinema e tv,

molti di noi lungo il corso della vita.

A differenza di altre star

non ha mai voluto nasconder lo scorrer del tempo

con invasivi interventi di chirurgia plastica

rimanendo sempre e comunque bellissima,

ed è sempre rimasta fedele al marito… alla famiglia…

ed a… se stessa.

 

 

 

Virna Lisi (vero nome Virna Pieralisi) – Ancona 8.11.1936 – Roma 18.12.2014

Virna Lisi, donna dal volto angelico, dagli occhi azzurri
dal dolce sorriso, dalla naturale eleganza
e dalle notevoli capacità recitative,
è stata tra le attrici italiane più note
ed unanimemente considerata
una delle donne più belle mai apparse sullo schermo.

Col tempo, oltre a mantenere il suo immenso fascino,

ha anche raggiunto vette di bravura e di classe sempre più alte.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Fu scoperta ed avviata nel mondo della recitazione
dal cantante ed attore Giacomo Rondinella.

 

Iniziò a lavorare per il cinema nel 1953
con “La corda d’acciaio” di Carlo Borghesio….
ma il successo le arrise per la prima volta con
La donna del giorno (1956) di Francesco Maselli.

 

 

 

 

 

 

 

Ma la grandissima notorietà le giunse

con la partecipazione ad un mitico spot di Carosello

in cui lei era la… bocca della verità…

e le veniva rivolta la frase

“Con quella bocca può dire ciò che vuole“

che divenne un vero e proprio tormentone nazionale.

All’epoca Virna.. fece innamorare tutti gli italiani.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

La crescente fama le consentì d’esser prescelta da grandi registi
come Maselli, Monicelli e Lizzani e di lavorar con grandi attori come 

Alain Delon, Jack Lemmon, Frank Sinatra, Totò, Tognazzi, Gassman etc.

 

 

 

 

 

 

 

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Nel 1960 si sposò con l’architetto romano Franco Pesci

e dal suo matrimonio nacque Corrado

che la renderà poi nonna di 3 nipoti.

Scelse a quel punto di lasciar il cinema e di dedicarsi alla famiglia

ma, su spinta dello stesso marito, in seguito tornò alla recitazione.

 

 In anni più recenti è stata soprattutto interprete di film televisivi

ma nel 2002 ha lavorato di nuovo per il cinema con

Cristina Comencini ne

“Il giorno più bello della mia vita“.

 

 

 

 

 

 

 

 

Tra i tanti premi ricevuti nel corso della sua carriera
ricordiamo la Palma d’Oro nel 1994 (come miglior attrice)
il David di Donatello alla carriera nel 1996
la Grolla d’Oro alla carriera nel 2001.
ed il Nastro d’argento
per “Il più bel giorno della mia vita” nel 2002.

Pur frequentando l’effimero mondo dello spettacolo

rimase sempre al di fuori da scandali e gossip

mantenendo sempre una netta separazione

tra la serena vita familiare e la sua professione.

Qualche anno prima della sua scomparsa

era rimasta vedova.

Rivediamola infine in questo video omaggio.

 

 

 

 

 

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Virna ora sei stella tra le stelle…

 

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