CONDIVIDI SU FACEBOOK

.

.

.

.

Jean-Baptiste Camille Corot 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

La felicità sta nel gusto e non nelle cose; 

si è felici perché si ha ciò che ci piace, 

e non perché si ha ciò che piace agli altri.

– François de La Rochefoucauld –

 

 

 

 

 

               

       

Jean-Baptiste Camille Corot – Malinconia

 

 

INNAMORATO

Johann Wolfgang Goethe

 

Vorrei essere un pesce,
così vispo e guizzante;
venissi tu a pescare,
io mi lascerei prendere.
Vorrei essere un pesce,
così vispo e guizzante.
 
Oh se fossi un cavallo,
ti sarei caro allora!
Oppure una vettura,
per portarti a tuo agio.
Oh se fossi un cavallo,
ti sarei caro allora!
 
Vorrei essere oro,
e sempre al tuo servizio;
se tu facessi spese,
io tornerei correndo.
Vorrei essere oro,
e sempre al tuo servizio.
 
Vorrei esser fedele,
la mia bella sempre diversa;
a lei vorrei promettermi,
né vorrei mai andarmene.
Vorrei esser fedele,
e lei sempre mutare.
 
Vorrei essere vecchio,
tutto rugoso e freddo;
se tu mi rifiutassi,
non potrei certo affliggermi.
Vorrei essere vecchio,
tutto rugoso e freddo.
 
Se io fossi una scimmia
pronta agli scherzi buffi,
e tu fossi imbronciata,
ti farei delle burle.
Se io fossi una scimmia
pronta agli scherzi buffi.
 
Fossi mite come una pecora,
ardito come un leone,
avessi l’occhio di lince
e un’astuzia di volpe.
Fossi mite come una pecora,
ardito come un leone.
 
Tutto quello che io fossi,
te lo concederei;
con i beni di un principe,
tutto ti apparterrei!
Tutto quello che io fossi,
te lo concederei!
 
Ma sono come sono,
e accettami così!
Se ne vuoi di migliori,
fatteli su misura.
Io sono come sono;
così dovrai accettarmi!

Jean-Baptiste Camille Corot – Donna che legge 

 

 

 

da Orso Tony

 

 

IL GRUPPO DI CHI AMA L’ARTE FIGURATIVA

(PITTURA, SCULTURA, FOTOGRAFIA E CINEMA)

.

.

.

 

Jean-Baptiste Camille Corot

.

.

.

CONDIVIDI SU FACEBOOK

 

 

 

 

 

 

Quest’opera, con il Cristo velato di cui abbiamo già parlato

ed il Disinganno di cui parleremo più avanti,

forma la triade delle opere della Cappella più apprezzate

fin dal ‘700 dai visitatori e dagli storici dell’arte

ed è oggi un’immagine che vediamo molto spesso nel web.

 

 

 

LE ALTRE OPERE DELLA CAPPELLA

LA PUDICIZIA

a cura di Tony Kospan

 

 

 

Il Principe Raimondo l’ha dedicata alla memoria

della “incomparabile madre”, la nobildonna Cecilia Gaetani,

morta quando Raimondo aveva meno di un anno.

 

 

 

 

 

 

L’autore, il veneto Antonio Corradini noto per le sue figure velate,

è davvero un grande della scultura dell’epoca.

Aveva lavorato con successo in diverse parti d’Europa

ma morì proprio poco dopo averla terminata.

 

La prima cosa che salta all’occhio nell’osservarla

è che il titolo “La pudicizia” è davvero strano

tanto la statua appare… maestosamente “impudica“!

 

 

 

 

 

 

Anche qui il “velo corradiniano” appare fantastico

con quelle pieghe trasparenti del tessuto

che aderiscono elegantemente e morbidamente alla pelle.

 

L’arte del velo nella scultura era già nota agli antichi

ed era molto amata dal Principe anche per il suo significato esoterico

del… velare e… svelare (la verità).

 

 

 

 

 

 

La donna ha una cintura di rose intrecciate

ed uno sguardo perso nel vuoto ed ha poi accanto a sé

l’albero della vita e una lapide divisa in 2 parti

simbolo indiscusso di una vita troppo presto spezzata

ed ancor più confermato dalla mano lì appoggiata.

 

La base infine su cui essa è situata

mostra un bassorilievo in cui è raffigurato

l’episodio evangelico del Noli me tangere.

 

 

 

 

 

 

 

Abbiamo dunque visto e descritto la statua

sia come “significato familiare“,

omaggio alla madre prematuramente morta,

che da un punto di vista artistico,

la genialità dell’arte del Corradini.

 

Ora esaminiamola anche secondo

le differenti ed opposte interpretazioni

esoteriche e cristiane della stessa.

 

 

 

 

 

 

 

 

INTERPRETAZIONE ESOTERICA

 

 

Appare chiaro che se la scultura voleva rappresentare

solo un omaggio alla madre morta così giovane

qui c’è molto… ma molto di più

a partire da quel velo di cui abbiamo già parlato,

riferimento alla sapienza nascosta ai non iniziati,

e per la figura accostabile alla dea egizia Iside.

 

Inoltre tanto gli arbusti di quercia,

albero della conoscenza del Bene e del Male per gli antichi,

l’opulenza delle forme, la cintura di rose (Rosa mistica?) etc

evidenziano che l’opera

non è altro che un’allegoria della sapienza esoterica.

 

 

 

 

 

 

 

 

INTERPRETAZIONE RELIGIOSA O CLASSICA

 

 

Tutti i simboli dell’opera non sono altro

che espressione della fede cristiana.

 

La quercia è anche un simbolo cristiano,

il vaso sotto la statua è  un contenitore di incenso,

la cintura di rose rappresenta la nascita della vita,

la lapide rotta fa riferimento alla resurrezione

(lapide del sepolcro di Cristo trovata rotta )

ed il velo null’altro è che un omaggio

alla nuda castità e/o alla nudità di Eva.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

UNA PERSONALE OPINIONE

 

 

Tanta religiosità nel Principe, noto massone

e duramente perseguitato a più riprese dalla Chiesa

mi sfugge proprio del tutto e mi appare incomprensibile.

Lo stesso Corradini, l’autore, era poi un iniziato.

Come pure non mi convince l’idea che un figlio

voglia ricordare la madre precocemente scomparsa

mostrandola con forme così procaci

e coperte solo da un leggero velo trasparente.

 

 

 

 

 

 

 

 

Però penso anche che sia innegabile

la presenza di diversi riferimenti religiosi.

 

Dunque ritengo che nell’opera siano presenti

entrambi gli aspetti che forse sono stati volutamente

tenuti insieme principalmente per 2 motivi.

 

Il primo è quello di renderla ancor più misteriosa

ed il secondo per evitare le ire delle Autorità ecclesiastiche.

In ogni caso è indubitabile che si tratta

di un vero e proprio fantastico capolavoro…

 

 

 

 

 

FINE DELLA IV PARTE

(LA CAPPELLA SANSEVERO 

E LE 4 INTERPRETAZIONI 

DELLE SUE MISTERIOSE OPERE)

 

 

La visita virtuale della Cappella

continuerà con le altre misteriose opere

 

 

 

 

Chi volesse legger la I parte

– Presentazione e biografia del Principe di Sansevero –

 

 

 

 

Chi volesse legger la II parte

– La storia fella misteriosa Cappella –

Chi volesse legger la III parte

– Il mitico Cristo Velato –

PER LE NOVITA’ DEL BLOG

SE… IL BLOG TI PIACE… I S C R I V I T I

.

.

.

.

 

 

.

.

.

.

 

 

CONDIVIDI SU FACEBOOK

Un dolcissimo raccontino che ci farà bene al cuore…

IL BAMBINO CHE SCRIVEVA SULLA SABBIA

Un bambino, tutti i giorni, si recava in spiaggia e scriveva sulla sabbia: ”Mamma ti amo”; 

poi guardava il mare cancellare la scritta e correva via sorridendo.

Un vecchio triste passeggiava tutti i giorni su quel litorale, e lo vedeva giorno dopo giorno scrivere la stessa frase, e guardare felice il mare portagliela via. 

Fra sé e sé pensava: “Questi bambini sono così stupidi ed effimeri!”

Un giorno si decise ad avvicinare il bambino, non avrà avuto più di dieci anni e gli chiese: 

“Ma che senso ha che tu scriva sulla sabbia che poi il mare te la porta via? Diglielo tu che le vuoi bene.”

Il bambino si alzò, e guardando l’ennesima scritta cancellata dall’acqua salata, disse al vecchio: 

“Io non ce l’ho la mamma! Me l’ha portata via Dio come fa il mare con le mie scritte. 

Eppure torno qui, ogni giorno, a ricordare alla mamma e a Dio che non si può cancellare l’amore di un figlio per la propria madre”.

Il vecchio s’inginocchiò, e con le lacrime agli occhi scrisse: 

“Nora. Ti amo!”, era il nome della moglie appena morta.

Poi, prese il bimbo per mano e assieme guardarono la scritta sparire.

Alessandro Bon

CONDIVIDI SU FACEBOOK

.

Tutti noi abbiamo sentito parlare dei bioritmi…

Ma cosa sono? Cosa significano?

Questo articolo ci aiuta a conoscerli

ed a vivere meglio cercando di rispettarli

.

.

.

.

.

.

Gli orari del corpo:

i segreti della cronobiologia
Claudia Bortolato

.

.

.

.

.

La vita quotidiana? Un'estenuante corsa contro il tempo.

Tutto sembra sfuggire come se seguisse un moto proprio fatto di velocità, velocità e ancora velocità.

Così, l'orologio è diventato il nuovo padre padrone, detta ritmi forsennati in nome dell'efficienza e del diktat “fare più cose possibili”.

Tutto questo è risaputo e sperimentato un po' da tutti, come è risaputo che gli affanni contro il tempo, l'essere sempre in azione (spesso contro la propria volontà), il non rispettare il naturale bisogno che ha l'organismo di avvicendamento tra attività e passività, azione e riposo, producono stress, ansia, tensione cronica, insonnia e altre manifestazioni più o meno patologiche.

.

.

.

.

.

.

Cosa si potrebbe fare per riprendere contatto con una dimensione più umana del tempo, per gestire in modo più consono e, perché no, produttivo in termini di benessere, i ritmi della vita?

La cosa più naturale sarebbe imparare a fermarsi ogni tanto, per dedicarsi non solo al “fare”, ma anche al “non fare”, a quella giusta dose di ozio, o di gioco, inteso pure come cura dei propri hobby, che ricaricano e ritemprano.

.

.

.

.

.

.

Ma non solo. Si potrebbero seguire le indicazioni fornite dalla Cronobiologia, una branca relativamente nuova della medicina, che valuta il funzionamento del corpo, dell'organismo, in rapporto al tempo. «è assodato che negli organismi viventi diversi fenomeni fisiologici, come la fluttuazione della temperatura corporea, le variazioni della pressione arteriosa, la produzione di ormoni, si ripetono periodicamente, ovvero a intervalli di tempo prevedibili. La cronobiologia si occupa proprio dello studio di queste, e di altre periodicità dell'organismo», sottolinea Francesco Portaluppi, ricercatore cronobiologo dell'Università di Ferrara.

«Tutto dipende dall'interazione tra l'ambiente, l'alternarsi della luce e del buio, e l'orologio biologico, che si trova nel nucleo soprachiasmatico, alla base del cervello, ed è dotato di suoi precisi ritmi».

.

.

.

.

.

.

A muovere le lancette dell'orologio biologico, però, non sono solo le condizioni ambientali esterne, soprattutto il ritmo luce buio, ma anche i programmi iscritti nel patrimonio genetico di ciascuno.

Per questo alcune persone sono mattutine categoria alla quale appartengono

le cosiddette “allodole“

e altre serotine i cosiddetti “gufi“.

Fonte Kataweb

.

.

.

.

.

Questa teoria dei bioritmi,

ormai universalmente accettata dalla psicologia,

divide quindi il mondo in 2 grandi categorie.

ALLODOLE E GUFI…

.

.

.

.

.

Le allodole sono le persone che vanno a letto presto…

si alzano presto e sono presto in forma…

ma la sera crollano…

.

.

.

.

.

.

I gufi sono coloro che vanno a letto molto tardi,

si alzano (se possono) tardi

e sono in gran forma solo dal pomeriggio in poi.

.

.

.

.

.

.

E voi a quale categoria appartenete?

–

Orso Tony

.

.

CLICCA QUI GIU' PER LE NOVITA’ DEL BLOG

E… SE… TI PIACE… I S C R I V I T I

CONDIVIDI SU FACEBOOK

Renato Guttuso è stato, con le sue opere,

attivo testimone delle principali vicende,

artistiche e non solo, del XX secolo.

La strada

La sua pittura,

tesa all’esaltazione dei temi sociali,

ma anche di quelli genericamente umani

e talvolta anche politici,

è stata definita neorealista.

Bagheria 26.12.1911 – Roma 18.1.1987

La tematica della sua opera pittorica è caratterizzata,

inoltre fin dalle opere giovanili, dal suo amore per la Sicilia.

Contadini al lavoro – 1950

In primo piano nella sua ricerca artistica

appaiono poi sia il mondo contadino

che la vita dei quartieri di Palermo.

Autoritratto

Questo suo sentimento raggiunge il suo apice

nel suo capolavoro Vucciria del 1974.

Vucciria

Molto presenti nelle sue opere anche i temi sociali,

esaltati dalla sua adesione al Partito Comunista Italiano,

di cui disegnò anche il simbolo,

fino al cambiamento del 1991.

Guttuso – Occupazione delle terre

Negli anni ’60 entrano nel suo mondo pittorico

in modo potente anche le figure femminili…

Donne

E’ stato anche un notevole esponente

del mondo intellettuale e culturale italiano

del 2° novecento

Donna alla finestra

.

.

Molto nota è poi anche la sua lunga relazione

con Marta Marzotto

che fu anche la sua musa di tanti dipinti

e che gli fu vicino fino alla fine.

Melancholia nova (Marta Marzotto)

F I N E

IL GRUPPO DI CHI AMA L'ARTE FIGURATIVA

(PITTURA, SCULTURA, FOTOGRAFIA E CINEMA)

Spes contra spem – 1982 – (La visione, in sintesi, del suo mondo)